Twenty-Fifth Baam

Quién es Twenty-Fifth Baam y por qué importa

Twenty-Fifth Baam es el protagonista de Tower of God, pero reducirlo a esa etiqueta es quedarse en la superficie. SIU construye toda la Torre desde su punto de vista: entramos en ese universo vertical y opresivo con la misma ignorancia que él, y eso convierte a Baam en algo más que un héroe de aventuras. Es el instrumento narrativo a través del cual el lector descubre las reglas (y las trampas) de un sistema que premia el talento y castiga la bondad sin pestañear.

Su importancia no viene solo de ser el "elegido" que sube la Torre: viene de que su propia existencia es una pregunta filosófica encarnada. Baam no nació, fue hallado (o fabricado, según se mire) en una cueva oscura por Rachel, la única persona a la que ha querido. Desde el primer capítulo, su motor no es la ambición ni la venganza, sino el deseo de reencontrarse con alguien que decidió abandonarlo. Esa decisión narrativa, tan sencilla en apariencia, es la que sostiene buena parte del peso emocional de la obra.

Arquetipo y psicología: el ingenuo que esconde un abismo

Baam encaja al principio en el arquetipo del protagonista shonen bondadoso y algo bobalicón, pero SIU lo retuerce rápido. Su ingenuidad no es simpleza: es la de alguien que ha vivido aislado de cualquier código moral humano y que, por tanto, no ha aprendido a mentir, a calcular ni a odiar. Esa pureza funciona como espejo que desnuda la crueldad de quienes le rodean.

Lo interesante es el contraste que se revela con el tiempo: bajo esa ternura hay una capacidad de violencia fría y absoluta cuando algo o alguien que ama está en peligro. Baam puede ser dulce hasta el extremo y, segundos después, letal sin un ápice de duda. Esta dualidad no es contradicción gratuita, es coherente con su psicología: no tiene un sistema ético externo (religión, familia, sociedad) que modere sus actos, solo tiene vínculos afectivos muy concretos. Cuando esos vínculos se activan, todo lo demás (incluida su propia seguridad) deja de importar. Es una moral relacional, no normativa, y eso lo hace impredecible incluso para quienes creen conocerlo.

Su arco narrativo en profundidad

Contiene spoilers, pulsa para mostrar

En los primeros test de la Torre, Baam aprende las reglas del juego a base de pérdidas: descubre que la amistad puede ser moneda de cambio, que la confianza se paga cara y que el sistema no está diseñado para premiar la bondad. En el arco del Workshop y en el del Tren Infernal, la narrativa empieza a filtrar información sobre su origen (su naturaleza ligada al Shinsu, su condición de "irregular" que entra por una puerta que no debería abrirse) y eso reconfigura cómo entendemos su lugar en el mundo: no es un elegido por destino divino, es una anomalía que el sistema no sabe clasificar y que, por tanto, teme.

El punto de inflexión psicológico llega cuando Baam empieza a actuar no ya por recuperar a Rachel, sino por proteger a quienes ha ido conociendo en la Torre: Khun, Rak, Yuri Jahad y otros se convierten en su familia elegida. Ese desplazamiento (de una obsesión unidireccional a vínculos recíprocos) es el verdadero crecimiento del personaje, más que cualquier salto de poder.

Trauma central y qué representa

El trauma fundacional de Baam es el abandono, pero no cualquier abandono: es el de la única persona que le dio un nombre y un motivo para existir. Rachel lo dejó atrás para subir la Torre sola, y esa herida inicial condiciona toda su manera de vincularse: idealiza, se aferra, teme perder de nuevo.

Lo que representa ese trauma va más allá de la anécdota personal. Baam encarna la pregunta de si una persona puede definirse por algo distinto a su origen o a quien la creó. Si fue "hecho" para alguien, ¿puede su existencia tener valor propio cuando esa persona lo descarta? Es la angustia de sentirse instrumento en vez de sujeto, algo que la obra explora con una honestidad poco habitual en el género: no convierte el dolor de Baam en motor de venganza, sino en una búsqueda obstinada de pertenencia genuina.

Paralelismos con la literatura y otras obras

El paralelismo más citado, y con razón, es el de la criatura de Frankenstein: un ser que no pidió existir, formado por manos ajenas, que busca el reconocimiento y el afecto de quien lo trajo al mundo y que, al no obtenerlo, debe decidir si construye su propia humanidad desde cero. Baam comparte con la criatura de Shelley esa mezcla de fuerza descomunal y fragilidad emocional, aunque a diferencia de ella elige la comunidad en vez del rencor.

También resuena Pinocho: un personaje que necesita demostrar (ante los demás y ante sí mismo) que merece ser considerado "real", no una herramienta. La Torre, con sus pruebas y jerarquías, funciona como ese mundo que exige constantemente una prueba de autenticidad.

Dentro del propio medio del manhwa y el shonen, se puede trazar una línea con Guts de Berserk en la relación trauma-violencia (aunque Baam no cae en el nihilismo de Guts) y con Simon de Gurren Lagann en el tránsito de la timidez a la determinación forjada en comunidad. Pero el paralelismo más estructural, casi kafkiano, es con la lógica de El Proceso: Baam se mueve dentro de un sistema (la Torre) que impone reglas opacas, jueces sin rostro claro y un castigo constante a quien no se adapta, sin que nadie le explique del todo por qué.

Paralelismos con la realidad

Desde la psicología, el vínculo de Baam con Rachel puede leerse con las herramientas de la teoría del apego: un apego ansioso forjado en el abandono temprano, que lo lleva a idealizar a la figura de referencia y a tolerar maltrato emocional con tal de no perder la conexión. Es un patrón perfectamente reconocible en terapia y en la vida cotidiana de muchas personas que crecieron con figuras de apego inconsistentes.

Desde la filosofía, Baam ilustra casi al pie de la letra la idea existencialista de que la existencia precede a la esencia: no importa para qué fue creado ni quién lo abandonó, se define por lo que decide hacer con sus vínculos y sus actos dentro de la Torre.

Y la propia Torre, como estructura social, es una metáfora bastante transparente de las jerarquías meritocráticas: un sistema que promete ascenso a quien tenga talento o resistencia suficiente, pero que en la práctica perpetúa privilegios de cuna (las familias Zahard, los "Rankers" frente a los recién llegados) y convierte la movilidad social en una ilusión costosa en vidas humanas.

Por qué resuena en el público y su legado

Baam conecta porque encarna una paradoja muy humana: la de ser capaz de ternura absoluta y de una violencia devastadora según a quién se dirija esa energía. El lector no lo ve como un héroe perfecto, sino como alguien que aprende, a trompicones y con mucho dolor, a distinguir entre amor y dependencia, entre lealtad y autodestrucción.

Su legado dentro del webtoon y el manhwa de acción es notable: ayudó a popularizar un tipo de protagonista "irregular", ajeno al sistema que lo juzga, cuya fuerza bruta siempre va acompañada de una fragilidad emocional explícita, algo que series posteriores del género han repetido y reinterpretado. Twenty-Fifth Baam demuestra que un protagonista puede sostener una obra de más de una década precisamente porque su batalla más interesante nunca fue contra un enemigo externo, sino contra la pregunta de si merece ser querido por lo que es, y no por lo que se esperaba que fuera.